「ん?どしたん?何か変な格好してるな」
2021年8月27日金曜日
2021年8月22日日曜日
slice of life
日常系漫画について考えたこと
日常系ブームなんか落ち着いちゃったよね。2018年にTwitterにプロパガンダや炎上が増えたのがやっぱ関係あるのかなぁ。しつこく萌えコンテンツ叩いてた怖い人達の成果かもって思うとしんどいねー。まぁでもここ2~3年は天災とか増えてるのもあって、変わらない安心感みたいな価値はどちらにせよ古くなってたかも?
日常系と関係あるようでないような話。
好きなギャグ漫画家ニャロメロン先生が連載中の「マウントセレブ金田さん」は、ストーリー漫画でたまにあるようなお嬢様回を毎回やるっていうコンセプトのコメディです。ストーリー漫画で箸休め的に挟まる日常回を毎回やってるのが日常系だから通じる物がある気がする。
ギャルゲーと日常系って流行時期が結構被ってて、相互に影響与え合ってたジャンルなんかなーと思う。画風の流行も関係してそうな感じもする。ギャルゲ絵師が日常系ラノベの挿し絵担当したりしてたから。
恋愛をテーマにしていてストーリー性のあるギャルゲーよりも、ストーリー性の希薄な日常系の方がニッチな感じがする。
●「あずまんが大王」チラっと読んでみた。
日常系ブームの起点になった歴史的に重要な作品らしい。この前オモコロの記事になって話題になってましたよね。
ストーリー漫画の単行本の話と話の間にある書き下ろしのおまけ漫画みたいなノリの4コマがこれでもかと詰め込まれている。
起承転結があるし、キャラの説明もきちんとされていて、分かりやすくテンポが良い。
各話でストーリーの繋がりはそれほどなく、キャラの設定に基づきコメディをやるというのが日常系の基本フォーマット。
日常系漫画と言えば萌え絵というイメージがあるが、「あずまんが大王」はそれほど萌え絵ではない。
というか萌え絵が定着したのが、インターネット上での交流が増えた2000年代なので。あずま先生の絵はフェチを感じるものの、健全な絵柄に見える。
萌え絵が日常系と結び付いた要因は多分まんがタイムきららかな?萌え4コマ専門誌として人気が出て日常系がメインとなるまでに数年あったみたい。
話は日常系漫画に戻り。
●「みなみけ」
4コマではないコマ割りの日常系漫画で、あずまんが大王と比べると起承転結が曖昧であり、より日常感が強い。この何気なさ、ミニマルミュージックのよう。背景が白い。みなみけもそれほど萌え絵ではない。
日常系はコメディで、ボケとツッコミがいて、お調子者だったり天然だったりするボケ役が非常識な行動を取り、それにツッコミ役がツッコミを入れる構造が基本のようだ。
日常系にはコメディを邪魔するストーリーがない分、好きな人にとっては美味しいとこ凝縮されてるジャンルやろうな。
ボケ/ツッコミ以外の笑いって言うと下ネタとか不条理とかナンセンスとかあるけど、それらはギャグ漫画と言われることの方が多いイメージがある。
●「けいおん!」
これぞ萌え4コマ。時系列に合わせたイベントがあってそれに向かって話が進んでいくので、割とストーリーがある方やと思う。ほのぼのシーン多めの青春バンド漫画って感じ。
知人に「けいおん!」のアニメ見て、初めてアニメで感動して泣いたって言ってた人がいた。アニメ見たことなかったんか?
●「ひだまりスケッチ」
日常系萌え4コマではお馴染みのほえほえ系ヒロインは、やはりカードキャプターさくらの影響?一目見れば蒼樹うめ先生と分かる特徴的なデフォルメの絵。線や塗りのテイストは少女漫画の影響を感じる。
ひだまりスケッチではコメディのボケにあたる行動がそもそもそれほど問題になるような内容ではないので、ツッコミもふんわりしていて、演出も控えめなので、勢いによって笑いを誘われることは無い。たまに儚げな顔するシーンが萌え好きさんに好評。
私の夫はひだまりスケッチが好き。ほえほえな萌えっ娘が好きというのもあるが、夫はアニメ等見ている時にボケ役や悪役が非常識な行動をする度に本気の舌打ちをかましていて、私はいつも隣で引いているのだが、まぁようするに、ひだまりスケッチは嫌な奴が出てこないからストレスが溜まらなくて良いのかもしれんな……と思った。
キャラクターのこと記号としか思ってない人や、多少の理不尽とかリアリティーとか求めちゃう人には味気無いやろうが、ほえほえ~としたキャラが好きな人や、騒がしいのが苦手な人に需要ありそう。
前から思ってたけど蒼樹うめ先生って絵は親しみやすいけど話の方は結構ニッチでは?必要最低限のことしか書いていない、漫画界のミニマリストや。
チラっと読んでみたのはこの辺り。
そういえばプリ☆チャンは割と日常系路線やったのかな。ストーリーがそれまでのプリティーシリーズと比べると希薄やったり、えもあんが一生ちちくり合ってたり、ツッコミがふんわりしてたり。しかし桃山みらいが強キャラ過ぎて俺TUEEE系異能バトルアニメという印象も……。
2021年8月21日土曜日
Moe~
あー、萌え絵の歴史について参考になりそうなページないかな~と思って調べてみたけど良い資料が見付からなかった。萌え絵の歴史について嘘言い出す人ちょいちょい見かけてモヤってんねん。言うて私も当事者じゃないから詳しくない。絶対私より詳しい人がいるはずやね。ネットの海に埋もれて巡り会えてないだけや多分。
萌え絵以前に「萌え」自体も人によって言うことが違い過ぎるよな~。https://dictionary.goo.ne.jp/word/%E8%90%8C%E3%81%88/#jn-218667
「萌え」≒「エロ」を必死に否定する人いるけどさ……チ●コが反応する様子を植物が成長する様子と掛けて「萌え」と呼んだのが由来やんね?エロ以外の文脈で萌えって使う人がいるのは知ってるけど、無関係と言うのは無理あるんじゃないかと思ってるよ。
でも「萌え絵」と「エロ絵」については無関係と言って良いと思う。萌え絵は画風(特に、顔の描き方)でしかないし、全年齢向けのアニメで初めて見た萌え絵を普通に可愛いと思って好きになった人がいっぱいいるのに「萌え絵」≒「エロ絵」という感覚はいくらなんでもな~、無理あると思う。
2006~2013くらいの特に男性向けジャンルは萌え絵じゃないと肩身狭いくらいやったっけ~。匿名掲示板でゲームの悪口言うのが流行ってたのもあって、新作ゲームのキャラクターが劇画調やったり顔の描き込みが細かいだけで絵がキモいとか言われてたな……。
pixivとか一時期萌え絵ばっかりになっちゃってさ。当時も今で言うゆめかわ系みたいなのとかスプラトゥーンみたいなポップでカジュアルな絵とか描いてる人いたけどあまり見向きされてなくて、「良いのに何故!」って思ってた。
ぶっちゃけ絵柄って見分け付いてない人もいて、全然違う物まで萌え絵と言う人とかいて話がややこしくなる。
下記のとか
https://koshian.hateblo.jp/entry/20150916/1442403299
実際は、あらゆるジャンルの漫画やアニメや漫画以外の絵や写真その他様々な物が影響を与え合っているし、脱ポルノとかいう主張もちょっとよく分からん。(でも昔の少女漫画絵やギャルゲ黎明期の話があるのは良いね。高橋真琴先生すごいよね~。)
エロゲーやギャルゲーの原画家は女性も多かったんで少女漫画の影響はまぁ強いとは思う。でも皆が少女漫画を元に正統進化してったわけではない。個人が読んでる漫画も男女で明確に分かれてたわけじゃないし、少女漫画にも劇画寄りの絵もあればデフォルメ強めの絵もあるし、デフォルメ手法もディズニーとかの有名漫画家が挙げられがちやけど、普通に美術家の絵とか広告デザインとか、とにかく色々な物が影響あるわけで、考え出すとキリない。なんとなく傾向あるとは言え、描いてる側はそれほど意識してないと思う。
「萌え絵」が席巻したのは個人PCの普及、インターネット文化の発達に伴う物やろなぁ。
ニコニコ動画やpixivが登場する以前から個人ホームページや投稿サイトはあったけど、そもそもPC持ってない家庭が多かったし、デジタルのお絵描き環境を個人が趣味で持っていることが珍しかったので、ユーザーが少ないから更新順で見れるくらいの量やったし、ランキングも重視されてなかった。
ユーザーが増えて画像や動画の投稿サイトでお気に入りとか再生数に基づくランキングで人気の格差が可視化されるようになってから、ランキング上位になるための工夫がされるようになった。
なんかね、競い合うと似たテイストに偏る現象があるらしいね。「小説家になろう」でもすごいジャンル偏ってるやん。異世界転生・TS・悪役令嬢とか人気なんやっけ。詳しくないけど。まぁそういうムーブメントが絵に起こったのが萌え絵じゃないかな?と思う。
まぁCLAMP作品の影響は強かった気がするな。カードキャプターさくらとかちょびっツとかに似た絵柄は女性にも人気あったからよく見かけたわ。
同人ではLeafやKeyの二次創作が流行ってたらしいけど、私が同人を観測し始めるより前の事なので詳しくない。私が同人を観測し始めた頃には東方が覇権ジャンルで、絵柄としてはホワルバのカワタヒサシさんやケロQのいぬきらさんみたいな、縦に長くて四角くてハイライトの控えめな瞳が流行ってた。もしかしてギャルゲの二次やってた人達が東方にジャンル換えしてたのか?
ランキングがあるとどうしてもエロって強いから、エロゲーやギャルゲーの影響が強く出たんかなーと思うけど、なぜエロ漫画じゃなかったのかは分からん。エロ漫画やとファンが集中してる覇権コンテンツがなかったのかな。もしかして、基本的に漫画よりゲームの方が有り難がられてる?DLSiteでもランキング上位はゲームらしいし。
他には絵柄の真似しやすさとかも要因として考えられる。
あとはラノベも重要なファクターやろね、ハルヒがアニメ化して人気出て。ラノベはギャルゲの原画家が挿し絵やってるのも多かったねー。未だに私の中で萌え絵のイデアとなっているのが「生徒会の一存」の表紙の絵。中身は読んだことないんですけど。
萌え絵、いずれも基本形は似ているが、
・黒目が上目蓋のラインに接してるか接してないか
・黒目の縦が長いか短いか
・黒目の形が丸いか四角いか
・輪郭が細いか丸いか
・線画の線が細いか太いか
・塗りがのぺっとした感じか透明感があるか
辺りで差が付けられていた。
しかし、2010年代にはインターネットで絵を公開する上手い人が増えて、絵が上手くないともう見向きされなくなっちゃって、ちゃんと絵を頑張って良くしていく方向に皆頑張るようになったと思う。見る側も見る目が養われて、多様化して本当に良かったな。
いや、未だに萌え絵以外を気持ち悪い言う人も稀に見るけどね。時代に取り残されてるのか、強烈に尖った趣味なのか。夫ですけども。
2021年8月17日火曜日
Literacy
リテラシーっても誰も教えてくれない暗黙のルールみたいなのが多いし理不尽やんな。無くても仕方ない面もあるとは思う。でも、危うきに近寄らずとも言うしな~。
あるイラストレーターさんのリテラシー低めの書き込みを目撃して一度フォローを外したことがある。
リテラシーの低い書き込みはフォロー外す切っ掛けになったけど、私はルッキズムをあまり好まないので身体が細く顔が美しい方が当然良いでしょって感じの作風があまり好きになれなかったというのもあったかもしれないね。
でも他の人がリツイートして久しぶりに見たその人の絵は、見てない間にさらに良くなっていて、顔の美しさ以外の要素が加わっているなと感じた。やっぱり上手いし、もやもやしつつも、また見たいなと思ってフォローし直した。
練習とか勉強して描ける幅が広がったんやろな~。仕事にしてるからでもあるんやろうけど、良いね。
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そうそう、漫画でさ、長期連載してると段々絵が変わることが多いじゃないですか。めちゃめちゃ上手い人とかベテランさんだと変わらない場合もありますけど。
失礼ながら、一見めちゃめちゃ絵が上手い感じでは無いのに絵柄がほとんど変わっていない漫画があって。「みなみけ」なんですけど。いや、失礼ながら、なんか背景も白いし、パッと見めちゃ上手いわけじゃないのに、1巻も最新刊も絵柄変わってない(ように私には見える)。安定感がすごい。珍しくないですか?でも「みなみけ」の作風に合ってますよね。ブレないことも技術だなあと思いました。
2021年8月13日金曜日
nightmare
最近悪夢が多いです、悲鳴上げながら起きたこともあったけど記録してなかったな。
ここ数日不眠症が悪化してて、昼はずっと眠いのに夜になると目が冴える。怖い夢見る時は大体不眠症とセットやね、ストレスが溜まって眠りが浅くて夢も見やすいとかなんかな。
昨日は刃物を持った男に追いかけ回される夢で何回も目が覚めた。最近、名古屋とか小田急の事件のニュース見たからやと思う。怖いよね。
今日は、架空の知人男性に保育園の仕事手伝ってくれって頼まれて了承したら、その人の奥さんが現れて、何故か絵を馬鹿にされて、「同じようなアホ面ばっかり描いてらっしゃったけど」って言われて、泣かされ、しかもその様子を父に見られて恥ずかしく、なんとか「昔からずっと絵毎にコンセプトを考えて違うものを描いていますが」と反論したら、「え~?急に全然関係ない話されてびっくりしちゃった~(プークスクス)」って言われて、嫌になって部屋に戻ったら、デカイ蜂2匹が部屋に入ってきて腕をめちゃめちゃはい回られる夢見た。蜂唐突すぎるけど!?蜂は怖いですよね。
そうそう、Twitterでchiepommeさんのspace聞いてて、音楽作ると病むけどプログラミングではそういうことがないって言ってたのにめちゃめちゃ共感した。
私は音楽はたまにしか作らないんで絵で実感したんですけど。
最近Vっぽい動画でも作ってみようかと思って絵を描くのとツール作って弄り回すのを交互にやってるんですけど、絵の工程でめちゃ病むんですよ。絵描き中は「ひえ~」とか「もういや!」とかずっと悲鳴上げてる。
一方でプログラミングやってる時は心穏やか。もしかしたら今の仕事、天職かもしれん……という気持ちが湧いたわ。
そういえばピアノの練習してる時も病むし、芸術関係向いてないのかな。
作品制作は完成した時の達成感が好きやけど、作業中は身体的にはめちゃストレスになるっぽい。好きじゃないけど運動もした方が良いんやろな。でも暑くてやる気起きん~。
あと暑くて飲み物よく飲む影響でカフェイン摂取量も増えてそうやからそれも気を付けんとや。ファイア ワンデイラテ 微糖が丁度良い香ばしさでミルク足して飲むと甘さも丁度良くておやつ代わりに飲んじゃう。
エナドリ飲みまくってる人と比べてこれくらいならとかつい思っちゃうけど、眠れんくて困ってる時くらいはやめてみるかぁ。
2021年6月17日木曜日
dream 2021/6/17
今朝見た夢の話。
服の掛け方にも決まりがあり、変なハンガーの形で掛け方に困ったがクラスメイトが助けてくれた。
焦げ茶色の楕円形のテーブルのある部屋で突然「いただきます」の掛け声と共に授業?が始まった。スコーンが置かれていて食べている子もいた。
クラスリーダーの晶さんからアッキーと呼ぶように言われた。
その後も説明無いまま教室のような場所へ移動した。白髪の少し太った女性の教師が教壇に立っていた。
他の生徒に急かされながら右前の席に着くと、間も無く右前から順に生徒が一人一人、なぜか制服の下を脱がされて挨拶をさせられた。机に置いてあるペンの角度が曲がっているとか、お辞儀の時間やその後の会釈、笑顔等を採点されて記録された。
授業中、不良クラスからのハッキングを受けて、モニターの表示が変わった。教師が注意をしに教室から出ようとすると、不良クラスの人が教室に入ってきた。大きな何か装置を持ってきていたけど何かはよく分からなかった。不良クラスのリーダーはお姫様らしかった。お転婆でドジな子らしく、教師に話しかける直前にすっ転んで持っていた杖のような物(円形で鈴が沢山付いている)を落として壊してしまったりしていた。
ハッキングされたモニターに楽しげなアニメが映し出された。そのアニメはお姫様が作った物らしかった。
お嬢様クラスの子達は真顔で見ていて、教師は「つまらないから皆こんな反応なのよ」とお姫様に言った。お姫様はしょんぼりした。しかし、私は教師にバレないように指でOKマークを作り「良かったよ」という気持ちを伝えた。他のクラスメイトも続いてこっそり伝えていた。教師がお姫様を連れて教室を出て行った後、クラスメイトとアニメの感想を言い合った。
という夢。
2021年5月30日日曜日
AKIRA
AKIRA(映画版)見ました。
内容についてのネタバレは意外な程見かけずにいたので新鮮な気持ちで見ました。
いきなり暴走族の抗争のシーンで怖すぎて悲鳴上げてしまった。
っていうか超能力が出てくるタイプのSFだったんですね。それすらも知らんかった。有名なバイクの滑るシーンとか東京オリンピックまであと何日ってシーンとかは全然SF感無かったものだから……。
インターネットスラングとして使われてたり、アニメ作品でオマージュされてたり、歴史的に重要視されてるらしいような雰囲気は感じていたけど、確かに。めちゃ動画綺麗。自分が生まれる前に公開された映画とは思えないリッチな表現で古く感じなかった。今見てもスゲ~から当時の人達からしたらさぞかし凄かったんだろうと想像しました。
色々なところに既視感あるのは、それだけAKIRAが与えた影響が大きいってことなのかな。超能力が暴走して街が崩壊する展開ってよく見る気がするし。モブサイコ100とかCharlotteとか思い出したわ。
2021年5月22日土曜日
emotion
地獄のミサワさんのアイマスにハマった漫画を見て、感動羨ましいなって気持ちが再燃しました。
あ、念のためですが、私が求めているのは楽しい感動です。00年代に流行ったような泣かせたもん勝ちの感動モノは苦手です。共感はすごいするタイプなんで辛いシーン見たら泣くけど、あれはしんどいだけなんですよ~。
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私が感動をあまりしない理由は自分で分かっていて、ようはどうやったら作れるのか分かる物には中々感動しない。
演劇とか音楽の経験があるせいで、ライブだとある程度のパフォーマンスだと上手下手に意識が持っていかれるし。
ていうか作り方の詳細まで分からなくても「人が作った物」と思っている限り感動しなさそう。あ、自然物でも「そういう現象」としか思わないし感動しないか……。う~ん。
楽しいコンテンツでも、陰謀論とか疑似科学でも、ハマっちゃってる人って物事が出来た背景のことまで思い至っていない人が多いし、自分がそれを作る事を想像出来ない方が感動しやすいんやろうな。
いやでも、めちゃくちゃ芸術が上手い人とかで、誰々の作品に感動して私もそうなりたくて~みたいなエピソードが書いてあるインタビュー見かけるやん。だから作り方が分かってても何事も現象だって思ってても感動は出来るはずなんや。
割とライブで感動するタイプの夫に聞いてみました。
「分からん。音が大きいから?」
私は音が大きいのが苦手でライブも映画館も行くと体調悪くなるから共感出来ませんでした。(ライブ用耳栓は買った。)
あと当然ながら、ヘッドホンで音を大きくして動画で見るのと現地でライブを見る感動は別物に見えるし、音量じゃなくて音が身体に響く感覚が良いってことかなと推察しました。耳の痛みさえなければ、確かに良いかも。だったら音響の良い映画館でも良いかも?試してないから分からんけど。
会場の雰囲気が好きってのも要素としてありそう。ライブ会場の観客の浮わつき様は映画館とは違いますもんね。
でも、全く知らないコンテンツだと流石に感動しないか。ミニマルミュージックとかコンテンポラリーとか背景を知らないと楽しみ方が分かりにくい内容だと、音が大きければ感動するかはビミョーなとこやと思いますね。
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あ、そういえば私はオプーナにハマってるんだった。あれと出会った時は感動しました。感動の理由は、念願が叶ったことに因る所が大きいと考えています。まさに理想のゲームだったから。
オプーナに出会うまではカービィが1番好きなゲームでした。
操作性が良くて、明るい綺麗な画面で、難しすぎず、でも楽しい。
ポップな可愛いキャラクターのゲームって他にもあったけど原色使いのデザインや、目が大きくギョロっとしてるのが多かった。で、それらは難しくて全然進められなかった。カービィはピンクでつぶらな瞳で、優しい感じがしますよね。子供にも遊びやすいゲーム難易度とバッチリ合っています。
子供の頃の私はゲームを作る人の事まで思い至っていなかったので、キャラクターデザインとゲームの楽しさを結び付けて、カービィのキャラクターデザインに良い印象を持っていました。(今思うと丸こ可愛いキャラクターでも難しいゲームはあった。)
子供の頃、ストーリーを見せるのに最も適したゲームシステムはRPGと考えていました。キャラクターを操作してお宝や情報を集めながらお話も楽しめるってめっちゃ良いなと思っていました。
それで、可愛い丸こいつぶらな瞳のキャラクターが主人公のRPGが遊びたいな~ってずっと思っていました。
オプーナが出たのって、ディストピア物のアニメが大流行する少し前でしたっけ。ほんわかしたキャラクターから想像つかないような展開にドキドキしました。
丸こ可愛いキャラクターでありながら、マップやUIや衣装のデザインはクールなのもかなりツボでした。現代モノともファンタジー物とも違うし、SFモノでもファンタシースターとかとはまた違ったテイストですよね。特にライフボーン居住区が好きです。清潔感があって、生活感は少しあって、ほんの少し非現実的でもある感じ?格好つけ過ぎていないのがお洒落というか。上手く表現出来ないな。
他にも冒険、歩き話すことに重点が置かれている所、レベルデザイン、あとBGMなんかも、とにかくあらゆる要素が、私が元から好きだったテイストの集合体だったので、運命の出会いだと思いました。
当時はまだ若かったから、似たコンテンツを見たことがなかったというのも一因としてはあるでしょう。しかしオプーナっぽいコンテンツは13年経った今も出会っていないため、出会った時期が後ろにズレていた場合でも、要素毎の感動の度合いは変わっていたとしても、感動はしていただろうと思います。
またあんな感動がしてみたい。
「こういう物があれば良いのにな」っていうのは沢山あるんですけどね、それに合致する出会いは滅多にないねんな~。
チョコボスタリオンのシステムをほんの少し簡易化してテンポ良くしたゲームが遊びたいな♪とか、てきとーシーケンサのUIでヴェロシティーとポルタメントが編集したいな♪とか、黒の麻のフラットポーチ横18cm縦12cmが欲しいな♪とか。色々あります。
自分で作ったら良いんやろうけどさ……出会いの感動は無くなるね~。
2021年5月1日土曜日
Piano
友人にピアノ演奏を頼まれて練習してるのですが、ちっとも上手くならず途方に暮れています。
楽譜通りに弾いても全然素敵に聴こえないんですよ。お手本になる演奏音源が欲しい~。
ひとつ前に弾いた曲は作曲家本人の演奏CD聴きながら練習したからそれなりに仕上げられたけど、今回は無いので。狙った感じに演奏するのも難しいのに狙いが定まらないので苦労しています。
このご時世で締め切りが伸びたため練習時間は確保出来そうなんですがね~。
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